انتشار اولین آلبوم برای هر هنرمندی حکم موفقیت یا شکست را دارد، اما وقتی سعی می‌کنید به عنوان یک هنرمند بین‌المللی وارد ایالات متحده شوید، طبیعتاً ریسک‌ها بالاتر است.
اغلب اوقات، انتظار، انتظارات غیرواقعی را به وجود می‌آورد که رسیدن به آنها دشوار است، چه برسد به اینکه از آنها پیشی بگیرید. برای سنترال سی، انتشار اولین آلبومش سفری دو سال و اندی بوده است. ۲۳ جایگاه خود را به عنوان یک پیشرو در صحنه تمرین بریتانیا تثبیت کرد و موفقیت تجاری ملی را به یک موج زیرزمینی ملموس در سطح بین‌المللی تبدیل کرد. همزمان با تبدیل شدن تیک‌تاک به خط لوله‌ای برای پخش آنلاین، سنچ تسلط خود بر الگوریتم را با آهنگ "Doja"، تک‌آهنگ محبوب با اجرای ایو و گوئن استفانی که در تابستان ۲۰۲۲ همه‌گیر شد، به نمایش گذاشت. سپس، او دوباره این کار را با آهنگ "Sprinter" به همراه دیو و قبل از انتشار اولین آلبومش، با همراهی لیل بیبی در "Band4Band" انجام داد.
این درک دقیق از توانایی رسانه‌های اجتماعی می‌توانست به راحتی آهنگ Can’t Rush Greatness را به یک پول‌ربایی آشکار برای آرام کردن دامنه توجه کوتاه نسل Z تبدیل کند و فرمولی را گسترش دهد که تک‌آهنگ‌های مذکور را به موفقیت‌های ویروسی تبدیل کرد. با این حال، سطحی از عزم و اعتماد به نفس وجود دارد که سنچ، چه از طریق موسیقی و چه از طریق حضور در رسانه‌ها، از آن برخوردار است. اگر او اهمیت جایگاه منحصر به فرد خود به عنوان یک رپر بریتانیایی که از همتایان آمریکایی خود احترام کسب می‌کند را درک نمی‌کرد، همه اینها به هدر می‌رفت. چه در مورد شایعات قرار ملاقات با Ice Spice و چه در مورد تجارت با امثال جی. کول و دریک، او به طور مؤثر سیاست‌های صنعت را هدایت کرده است. اما حتی خارج از لحظات جذاب برای مخاطبان بین‌المللی، این مهارت‌های فنی مختصر و روشمند اوست که به پرتره‌هایی که او از زندگی خود ترسیم می‌کند، وضوح می‌بخشد.
تلاش‌های قبلی او، ۲۳ و غرب وحشی، واقعیت‌های محله‌های طبقه کارگر غرب لندن را از طریق غزل‌سرایی خام و داستان‌سرایی دقیق خود که به وضوح بزرگ شدن در این منطقه را به تصویر می‌کشد، به نمایش گذاشت. در این دوران، سنچ کاملاً از آن محیط جدا نشده بود و آلبوم‌ها واقعیت دلخراشی را که با آن همراه بود، منعکس می‌کردند. با این حال، آهنگ Can’t Rush Greatness نشان‌دهنده پیشرفت طبیعی در حرفه اوست که از این داستان‌ها برای کنار هم قرار دادن گذشته‌اش با واقعیت فعلی‌اش استفاده می‌کند، تا جایی که احساس نوستالژی را در او زنده می‌کند. به عنوان مثال، آهنگ «بدون مقدمه» این احساسات متناقض را برجسته می‌کند. همزمان با اینکه نمونه آواز دلخراش اما مسحورکننده در کنار سازهای زهی ارکسترال پر زرق و برق ساخته می‌شود، سنترال سی با حضوری آرام و متین، خواستار احترام برای هموار کردن راه برای نسل بعدی است، در حالی که همچنان روزهایی را به یاد می‌آورد که «دو نفره قدم برمی‌داشت، یکی را برای تیم برمی‌داشت و به رفیقم کمک می‌کرد». انرژی سوزان در نیمه اول پروژه جریان دارد، جایی که آهنگ‌هایی مانند «5 ستاره» او را در حال نگاه کردن به گذشته و شکستش در جوایز BRIT در برابر ایچ (که به سرعت به این صحنه پاسخ داد) یا زنگ بیدارباش مرگ پی‌ان‌بی راک که صنعت موسیقی را تکان داد، نشان می‌دهد.
هر چقدر هم که بهای شهرت بر دوش او سنگینی کند، عطشی که او را از سنگرهای شپردز بوش به رویاهای کالیفرنیایی رسانده، مدام در پس ذهنش موج می‌زند. برای مثال، آهنگ «بی‌حد و مرز»، اعترافات و اضطراب‌های جدی او را در مرکز توجه قرار می‌دهد و با شدتی آتشین بر روی کلیدهای حزن‌انگیز و طبل‌های توپخانه می‌نوازد: «حتی دروغ هم نمی‌گویم، خانواده را در درجه دوم اهمیت قرار می‌دهم، متاسفم، پول دغدغه اصلی من است / اگر سرمایه‌ام کم باشد، خودکشی می‌کنم، بنابراین باید کاغذ را در اولویت قرار دهم.» چنین تقدیر و تشکر آشکاری، با افزایش دارایی خالص او، وزن بیشتری به روابط بین فردی و پویایی‌های متغیر بین خودش، خانواده، زنان و دوستانش اضافه می‌کند.
اما فراتر از احساساتی بودن موسیقی، Can’t Rush Greatness همچنان تلاشی جسورانه در فهرست آثار سنچ است و فراتر از مجموعه صداهای معمول او به درجات مختلفی از موفقیت می‌رسد. «گاتا» به لطف ریتم‌های لاتین و مشارکت‌های یانگ میکو، انرژی گرمسیری پر جنب و جوشی را در اوایل فهرست آهنگ‌ها به ارمغان می‌آورد. در همین حال، «CRG» با همراهی دیو، با بهره‌گیری از سبک برزیلی «بیل» و با به‌کارگیری جزئیات شهرت و ثروت، به جوهره «اسپرینتر» بازمی‌گردد.
این لحظات، توانایی‌های سنچ در آهنگ‌سازی را بدون به خطر انداختن قلمش، خلاصه می‌کنند، هرچند وقتی او با هنرمندانی مانند لیل دورک در بارها معامله می‌کند، لزوماً به آن اندازه طبیعی به نظر نمی‌رسد. دلیل اصلی آن این است که به نظر می‌رسد سنترال سی منطقه امن خود را ترک می‌کند تا با همکارش همراه شود. در «حقیقت در دروغ‌ها»، او با ملودی‌هایی که منعکس‌کننده دورک هستند، به جنبه رمانتیک خود می‌پردازد، کسی که توجه را به خود جلب می‌کند - شاید فقط به این دلیل که این یکی از معدود ابیاتی است که از زمان حبسش از او شنیده‌ایم. با این حال، نمونه آهنگ «So Sick» از نی-یو ساختگی به نظر می‌رسد، اما یک آهنگ موفق در نهایت یک آهنگ موفق است. همین حس به همکاری‌های او با لیل بیبی در آهنگ «Band4Band» و 21 Savage در آهنگ «GBP» نیز سرایت می‌کند، جایی که سنچ بیشتر برای جلب رضایت مخاطبان آمریکایی تلاش می‌کند تا اینکه بخواهد هیچ‌کدام از این هنرمندان را وارد دنیای خود کند.سنترال سی، با وجود کلیشه‌های رایج در آهنگ «Must Be»، که گاهی اوقات نوشته به کلیشه‌ها تکیه می‌کند، و آهنگ «Gen Z Luv» که قبلاً منتشر شده، در آلبوم «Can’t Rush Greatness» به شکلی اساسی خود را نشان می‌دهد. این مجموعه آثار، انتظاراتی را که بدون شک در طول دو سال و نیم گذشته افزایش یافته است، برآورده می‌کند. مهم‌تر از آن، ثابت می‌کند که او می‌تواند به راحتی در لیگ‌های برتر بازی کند و در عین حال شکاف بین دو فرهنگ و صحنه متمایز را پر کند. به نظر نمی‌رسد که لحظه درخشش سنترال سی در خارج از کشور با انتشار اولین آلبومش به پایان برسد. در عوض، این آغاز چیزی است که بدون شک یک حرفه پربار در پیش رو خواهد بود.
